«Дни мальтийской музыки»: путешествие продолжается...

И вот уже через несколько недель — в конце мая — мальтийские музыканты отправились в Казахстан, чтобы выступить с Евразийским симфоническим оркестром. Лучшие концертные площадки столицы солнечной республики встретили мальтийского тромбониста Родерика Буджею, пианистку Бернис Аттард и дирижера Алексея Галеа Каваллацци.

Далее «Дни мальтийской музыки» снова встречает Россия. В 2018 г. концертные залы Российской Федерации уже принимали этот проект, организованный Европейским Фондом Поддержки Культуры и Ассоциацией поддержки культурных и коммерческих инициатив (АПКИ). Музыкальное путешествие началось в Санкт-Петербурге, продолжилось в Тюмени, Петрозаводске, Кисловодске, Краснодаре, Казани, Сочи и закончилось блестящим финалом в Москве.

В этом году география проекта существенно расширилась: в список городов проекта вошли Кисловодск, Сочи, Рязань, Омск, Барнаул, Астрахань, Челябинск, Петрозаводск и Саратов. «Дни мальтийской музыки в России — 2019», организованные ЕФПК, АПКИ и Международным Культурным Фондом, при поддержке Посольства Мальты в РФ, стартовали 25 мая и продлятся до 15 декабря.

Проект «Дни мальтийской музыки» — один из ярких примеров работы по объединению музыкальных талантов разных стран на одной сцене, которую Европейский Фонд Поддержки Культуры ведет уже несколько лет. Благодаря деятельности ЕФПК, средиземноморский остров посещают лучшие оркестры и солисты, а музыканты Мальты демонстрируют свое творчество за рубежом.

 

 

Родерик Буджeа:

«Для меня было честью представить в Казахстане мальтийскую культуру…»

Родерик Буджeа — главный тромбонист Мальтийского филармонического оркестра — начал заниматься музыкой в восемь лет: посещал занятия в музыкальной школе имени Иоганна Штрауса в Валлетте и музыкальном клубе Pinto Band в Корми. В течение этого периода Родерик участвовал в нескольких национальных конкурсах, организованных Ассоциацией мальтийских клубов и Мальтийским обществом искусств. Позже Родерик Буджеа начал играть на альте. Кроме работы с Мальтийским филармоническим оркестром, Родерик Буджеа руководит клубом Vittoria Band (Нашшар), пишет музыку, а в свободное от музыкального творчества время увлекается авиаспортом. О мальтийском фольклоре, музыке Н.И. Римского-Корсакова и творческом взаимодействии с музыкантами Казахстана вы прочтете в его интервью нашему журналу.

— В чем, на ваш взгляд, смысл проекта «Дни мальтийской музыки в Казахстане»?

— Не так часто мальтийцы и казахи имеют возможность поделиться своими идеями и интересами в музыкальном мире. С помощью проекта «Дни мальтийской музыки в Казахстане» я — мальтийский исполнитель, а также Евразийский симфонический оркестр, состоящий из перспективных казахских музыкантов, смогли создать творческий тандем: поделиться реалиями музыкального мира.

Каждая страна имеет свои особенности исполнения. Даже, оставаясь верным тому, что имел в виду композитор, интерпретации его произведения варьируются в зависимости от культуры и музыкального фона, на котором это произведение исполняется. Данный проект позволил нам, профессиональным музыкантам, поделиться тем, что наши страны могут предложить в богатой палитре классической музыки. Работая с казахскими музыкантами, я смог насладиться той строгостью и дисциплиной, которая характерна для их работы с музыкальными произведениями. Тот опыт, который я увезу домой, я применю в своей работе. Данный проект обогатил меня как музыканта. В свою очередь, я верю, что смог оказать влияние на казахский оркестр и нашу аудиторию.

— На ваш взгляд, почему было так важно продемонстрировать казахстанцам творчество мальтийских музыкантов и композиторов?

— Мальта — небольшой остров в Средиземном море и плавильный котел самых разных культур. Музыканты нашего оркестра родом со всего мира, они привносят в игру Мальтийского филармонического оркестра стилевое богатство и разнообразие. Благодаря открытости взглядов нашего музыкального коллектива мне удалось исполнить Концерт для тромбона с оркестром Н.А. Римского-Корсакова, что довольно оригинально для оркестра, потому что обычно солирует фортепиано или скрипка.

Работа с таким количеством талантливых творцов музыки расширяет кругозор. Мальтийские музыканты, оставаясь верными сути классической музыки, обладают способностью быть гибкими и разнообразными. Хотя нашему национальному оркестру всего пятьдесят лет, он смог достичь высокого уровня как филармонический оркестр благодаря богатой культурной истории, насчитывающей тысячи лет.

Именно эта культурная история развила в душе наших художников глубокую любовь к искусству. Это позволило нам преуспеть во время местных выступлений, а также за рубежом: на таких престижных площадках, как Карнеги-Холл, Берлинская филармония, Большой зал Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского. Когда нас приглашают выступать в качестве дирижеров или солистов, мы можем передать оркестру, с которым работаем, нашу музыкальную культуру.

Я попытался добиться этого, адаптировав традиционную мальтийскую фольклорную пьесу к исполнению на тромбоне в выступлении «на бис». Это, кажется, было очень хорошо принято. Я удовлетворен тем, что казахские слушатели имели возможность «попробовать» мальтийскую народную музыку: древнюю и актуальную.

— Есть ли в концерте произведения, близкие лично вам, и почему они вам близки?

Меня всегда тянуло к русским композиторам, к русской музыке. Это и определило мой выбор в пользу исполнения произведения Н.А. Римского-Корсакова. Его пьеса, первоначально написанная для духового оркестра и солистов, демонстрирует великолепную мелодическую линию и вызов для солиста, которому, в свою очередь, предлагается обогащающий опыт как при ее изучении, так и при ее исполнении. Техника, звук, артикуляция и выражение находятся на переднем плане в этой пьесе.

Я очень люблю мальтийский фольклор: он развивался в трудные времена для моей страны. Для меня было честью и удовольствием предоставить казахской публике уникальную возможность познакомиться с мальтийской историей и культурой.

Бернис Саммут Аттард:

«Mне очень интересно выступать в странах, где у нас нет общего языка, кроме музыкального…»

Бернис Саммут Аттард (Bernice Sammut Attard) выросла в музыкальной семье. Девочка начала заниматься музыкой с семи лет. Бернис с отличием окончила Колледж Святого Мартина, а затем поступила в одну из известнейших музыкальных школ Англии: Chetham's School of Music в Манчестере. После окончания этой школы пианистка стала студенткой Королевской Консерватории Шотландии в Глазго. В активе юной исполнительницы — полуфинал конкурса молодых музыкантов «Евровидение-2018», собравший миллионную аудиторию в Европе. В марте 2019 года 18-летняя пианистка выступала с концертом в Ереване, а через несколько недель ее встретила столица Казахстана — Нур-Султан (Астана).

— Не так давно вы участвовали в проекте «Дни мальтийской музыки в Армении», а теперь стали участником этого проекта в Казахстане. Вы чувствовали себя послом мальтийской культуры в принимающей стране?

— С тех пор, как я учусь в Великобритании, я всегда чувствую себя послом моей культуры. Для меня — большая честь представлять Мальту как в Армении, так и в Казахстане во время проектов «Дни мальтийской музыки».

Мальта — очень маленькая страна, и иногда люди могут не знать об этом острове, а жаль… Это остров с богатой и древней культурой.

Тем не менее, музыкальный мир очень мал… Поэтому я думаю, что, путешествуя по миру, мальтийские музыканты могут встретиться с другими музыкантами и показать, какую музыку мы можем предложить, а также узнать, что могут предложить другие страны.

Действительно, всегда замечательно выступать в другой стране. Мне очень интересно выступать в тех странах, где у нас нет общего языка, кроме музыкального. Так было и в Армении, и в Казахстане. Концерт — это момент истинного общения с народом любой страны.

— Какие впечатления у вас остались от концертов в Казахстане?

— Я никогда раньше не была в Казахстане, так же, как никогда не была в Армении! Казахстан — очень большая страна по сравнению с Мальтой. Там я была необыкновенно впечатлена количеством концертных площадок и прекрасным Казахским национальным университетом искусств, который имеет много ресурсов для своих студентов, а также множество замечательных роялей! Здесь проходил и мой концерт. В этом концертном зале я играла с Евразийским симфоническим оркестром, который состоит из действительно великих и талантливых музыкантов. Мне очень понравился этот опыт создания музыки!

— Какое произведение вы подарили казахстанской публике?

— Мне посчастливилось сыграть один из моих любимых концертов — Концерт для фортепиано с оркестром Эварда Грига, который поистине прекрасен. Я надеюсь, что мне удалось передать зрителям радость, которую этот концерт подарил мне во время игры.