Геррит Глейнер: "Настоящий музыкант обладает даром воздействовать на публику не только со сцены, но и вне ее"

— Музыка — ваш витамин М. Как начался ваш роман с ней, и каковы взаимоотношения сегодня?

— Музыка всегда меня окружала, была чем-то самим собой разумеющимся. Родительские радиоприемник, проигрыватель, магнитофон (у нас не было телевизора) все время работали. С восьми лет меня стали брать на концерты, так я собрал коллекцию автографов музыкантов. Я засел было за фортепиано, но мой учитель отказался со мной заниматься из-за вечной моей лени. Тогда я стал осваивать игру на кларнете, пел в хоре, в квартете парикмахеров, играл в оркестрах. Музыка всегда была со мной, и я счастлив, что она — основа моей профессии. С ней не заскучаешь. Как любитель, я восхищен невероятным мастерством профессиональных музыкантов и их способностью вдохновлять.

— Будучи руководителем концертного и художественного отделов компании Steinway & Sons, вы ведете переговоры с артистами, организаторами концертов и фестивалей, возглавляете делегации Steinway, а время от времени и заседаете в жюри международных конкурсов. Вспомните самые яркие моменты в своей работе, пожалуйста.

— Я люблю наблюдать за тем, как все развивается. Применительно к конкурсам это значит видеть, как пианисты, которые вчера проиграли, победили сегодня. Вопрос в том, как подгадать правильный момент. К примеру, на конкурсе Королевы Елизаветы в 2003 году Анна Винницкая не прошла на второй этап — к моему большому сожалению, между прочим! Четыре года спустя она вернулась, чтобы занять первое место. Через несколько месяцев после победы мы пригласили ее выступить в серии концертов победителей конкурсов Steinway в зале Гевальдхаус (Лейпциг).

Она вернулась в этот город пианисткой с мировым именем, в октябре 2017 года выступила на десятом, юбилейном концерте серии, где до этого уже были сыграны 200 концертов и отобрано 100 призеров. Подобное пов­торяется вновь и вновь: Игорь Левит, Денис Кожухин, Даниил Трифонов… Иногда кажется, что подобная ситуация вполне могла произойти и в 1957 году, когда все впервые услышали о молодой победительнице конкурса в Женеве и конкурса имени Бузони по имени Марта Аргерих.

— Вы основали и представили общественности мастер-классы на Шлезвиг-Гольштейнском музыкальном фестивале, где присутствовали вчерашние конкурсанты, ставшие сегодня ведущими исполнителями…

— Именно тогда к нам «заглянули» Евгений Кисин, Вадим Репин и Максим Венгеров, которым тогда было лет по 14-16, и дирижером их был Валерий Гергиев. Позднее в мастер-классах принимали участие пианисты Ларс Вогт, Николай Луганский и Александр Мельников, скрипачи Дэниэл Хоуп, Изабель Фауст и Дэвид Гаррет, виолончелист Ян Воглер, баритон Роман Трэкер, концертмейстер Эрик Шнейдер и многие другие. Это знаменитые солисты и камерные музыканты. Многие влились в прекрасные оркестры — например, концертмейстер Берлинской филармонии Дайшин Кашимото.

— Есть ли определенный набор качеств, которым должен обладать настоящий музыкант?

— Прежде всего, он должен быть отличным исполнителем, который обладает даром воздействовать на публику не только со сцены, но и вне ее. Засилье СМИ — примета нашего времени, и это не может не оказывать влияния на то, как воспринимают музыкантов. Причем далеко не всех это устраивает.

Пианист должен быть энергичным, дисциплинированным, быть терпеливым и не терять оптимизма. Это помогает противостоять негативным и порой даже нелепым рецензиям в СМИ, а также вынужденному одиночеству в гостиничном номере после концерта, когда друзья и семья остались дома, а общение возможно только по Skype или WhatsApp.

— Что бы вы сказали о серии фортепианных конкурсов «11 путей на Мальту»? Выделяются ли они на фоне других европейских конкурсов?

— Должен признаться, что ранее не посещал этот конкурс и узнал о нем из открытых источников. Все конкурсы имеют индивидуальные особенности, каждый уникален в своем роде. Многие члены жюри «мальтийской серии» мне, конечно, знакомы, со многими финалистами я встречался и раньше. Но прошлые успехи не в счет — каждый конкурс начинается с «нуля».

— Каковы преимущества у тех, кто принимает участие в конкурсах, и тем более победителей?

— Все участники попадут в центр внимания публики, а финалисты получат право участвовать в престижных концертах. Часть современной публики полагается во многом на рекомендации, основанные на маркетинге и PR-технологиях. Зачастую выбор слушателей определяется вау-­фактором, а не личными музыкальными пристрастиями. Конкурсы могут стать хорошим толчком. Надеюсь, многие посетят концерты с участием конкурсантов и (что было бы идеально!) придут опять, когда музыкант получит повторное приглашение.

— Ваши ожидания от Мальтийского международного музыкального фестиваля?

— Этот фестиваль имеет большое значение для Мальты, чья столица Валлетта объявлена Культурной столицей Европы в 2018 году. Приглашены прекрасные музыканты. Призовой фонд конкурса очень велик — и рассчитываю, что и художественный уровень будет соответствовать. Надеюсь, что множество людей по всему миру будут следить за раундами конкурса и заинтересуются многими участниками. Надеюсь также, что большинство участников только выиграют от фестиваля, даже если кто-то из них не попадет в число финалистов. В любом случае это будет важный шаг на пути их профессионального развития.