Мальтийский международный органный фестиваль—2017
Виртуозный органист Даниэль Зарецкий— представитель петербургской органной школы, которую отличают романтизм и мягкость звучания инструмента.
Зарецкий — выпускник Ленинградской государственной консерватории, в которой и поныне преподает (на кафедре органа и клавесина). Музыкант преподает и в Санкт-Петербургском государственном университете (в качестве профессора кафедры старинной музыки). Среди его выпускников немало прекрасных музыкантов, которыми учитель может гордиться.
Будучи органистом, трудно не быть христианином
У Зарецкого много почетных званий. Он — лауреат Открытого Всероссийского конкурса органистов (1991 г., Первая премия), международного конкурса органистов в Германии, дипломант международных конкурсов органистов в Италии и Финляндии. Даниэль много гастролирует по Европе, и вот добрался наконец до Мальты, которую считает «рыцарской и гостеприимной».
Мальтийские слушатели рады были видеть Даниэля у себя в гостях и надеются, что он и в дальнейшем не оставит рыцарский остров своим вниманием. В этом коротком интервью Даниэль Зарецкий рассказал об органе, карильоне, мировых органных школах, своей музыкальной семье, о себе и, конечно же, о Мальте…
— Вы окончили Ленинградскую консерваторию как органист (класс профессора Н.И. Оксентян) и пианист (класс профессора Э.В. Базанова). Можно ли сказать, что в Петербурге сформировалась особая органная школа? Оригинальный петербургский стиль игры на этом старинном инструменте?
— Да, в Петербурге сформировалась особая органная школа, старейшая в России. Органный класс открылся сразу с момента открытия в Санкт-Петербурге первой российской консерватории, в 1862 году. Первыми профессорами были известные немецкие органисты. С самого начала эту школу отличала особая мягкость и романтичность звучания органов.
— Вы виртуозно играете не только на органе, но и на таких редких старинных инструментах, как, например, карильон. Какие композиторы писали музыку для карильона и насколько востребован этот инструмент в наше время?
— Я сам на карильоне не играю. Это традиция, пришедшая к нам из Голландии и Бельгии. В Петербурге два больших карильона — на колокольне Петропавловского собора (концерты каждое воскресенье) и в Петергофе (регулярные концерты с мая про сентябрь), а также учебный карильон на кафедре органа, клавесина и карильона в Санкт-Петербургском Государственном Университете. Главный приглашенный профессор — Йозеф Виллем Хаазен, который был директором знаменитой карильонной школы в Мехелене (Малине) в Бельгии. Отсюда и пошло название «МАЛИНовый звон» (от города Малина).
— Есть ли особый французский или немецкий стиль игры на органе? Или, точнее, существует ли французская, немецкая, российская органная школа? Если да, то как бы вы вкратце описали художественные особенности этих школ?
— Да, эти школы имеют свои особенности. Это связано как с национальными традициями, так и с особенностями органостроения в разных странах. Считается, что немецкий стиль более строгий, а французский — более импровизационный.
— В чем специфика мальтийской органной школы, если таковая существует?
— Я знаком всего с двумя мальтийскими органистами, поэтому мне трудно делать какие-то обобщения. Органы на Мальте связаны с британской и итальянской школами. Насколько я знаю, многие мальтийские органисты стажировались в Англии.
— Ваши родители или близкие имеют отношение к музыке? К искусству в целом? Поддерживают ли они вас в вашем творчестве?
— Моя мама была преподавателем фортепиано, она и привела меня в музыку. Моя супруга и старший сын — пианисты, хотя оба они учились также и игре на органе. Старший сын также играет на гитаре, пишет песни на английском языке и аранжирует их для своей группы. Младший сын поет в хоре, играет на гитаре и аккордеоне. Я всегда могу рассчитывать на их поддержку и советы.
— Вы — талантливейший исполнитель духовной музыки. А сами вы — верующий человек?
— Я православный по вероисповеданию. Будучи органистом, трудно не быть христианином.
— Какое впечатление оставила у вас Мальта в архитектурном и историческом отношении?
— Меня очень заинтересовало влияние разных стилей, эпох, национальных влияний в архитектуре. Увлекла древняя и разнообразная история Мальты. Особенно — период крестовых походов, затем — период рыцарей в XVI веке, потом — английский период в XIX—первой половине XX века и, конечно же, героизм мальтийцев во время Второй мировой войны.
— Чем вам больше всего запомнился наш остров?
— Своими замечательными соборами, которые поражают размерами и красотой.
— Если бы нужно было охарактеризовать Мальту одним прилагательным — например, «солнечная», «гостеприимная», «щедрая», «рыцарская» и т. д., то какое прилагательное вы бы подобрали?
— Пожалуй, я выбрал бы два прилагательных из вашего списка — гостеприимная и рыцарская!
Метки статьи:
Мальтийские композиторы • Музыкальные фестивали на Мальте • Новости культуры • События на МальтеЧитайте также:
Музыкальная сказка в Валлетте
27 декабря 2018
Дед-мороз, играющий на барабане, скрипке и рояле в зале старинного особняка… А у входа вас встречают рыцари!
Юрий Розум, пианист, народный артист России, президент Международного благотворительного фонда Юрия Розума, академик РАЕН, профессор Российской Академии музыки им. Гнесиных и Московского Государственного Института музыки им. Шнитке
23 декабря 2019
Мне очень хочется пожелать мальтийско-русскому сообществу дружбы, понимания и объединения. Надеюсь, что у меня будет возможность выразить уважение и любовь и к Мальте, и к моим мальтийским друзьям через музыку, потому что наше творческое общение всегда приносит колоссальную радость и вдохновение.
Альберт Мамриев: «Исполнительство — это симбиоз очень многих параметров, начиная с характера человека, его образования, мировоззрения и того, как он видит себя в жизни и на сцене»
10 октября 2017
Благодаря Malta International Music Festival, который состоялся на Мальте в апреле этого года, нам удалось познакомиться с Альбертом Мамриевым — основателем и председателем жюри международного конкурса пианистов в Германии «Новые звезды», лауреатом международных конкурсов и невероятно харизматичным человеком.