Rhapsody in true

На МММФ прозвучали опусы позднего Рахманинова
Ровно на один вечер культурная столица Мальты Валлетта переместилась в рахманиновское смысловое поле. Николай Луганский — пианист почти невероятный в предлагаемых нынешней Вселенной обстоятельствах — исполнил «Рапсодию на тему Паганини».
Всякий раз на концертах Луганского вы оказываетесь в новой для себя акустической ситуации, вспоминая сразу обо всем: и что нынешний век почти не терпит повышения голоса, и что остались еще единичные пианисты из тех материй, что лишены всего наносного; и что фортиссимо может быть элегантным, а градации между пианиссимо тихим, пианиссимо таинственным, пианиссимо трагическим и пианиссимо элегическим — ювелирно точными и абсолютно несхожими. Более того: гибкие длинные пальцы Луганского, не уступающие рахманиновским, не просто способны распутать самые хитрые сплетения нот. Они почти визуально меняют широту, долготу и глубину клавиш, игнорируя коварства аппликатуры и всякие прочие тернии, делают пластмассу мягкой и податливой, отчего та утрачивает линейную одномерность и оказывается в неевклидовом пространстве, откуда евклидово кажется крошечно смешным.
Игра Николая Луганского на диво лишена всякой театральности — оттого, вверившись ему, вы остаетесь наедине с музыкой. Очень сильный и тонкий интерпретатор музыки Рахманинова (да и всякой прочей, просто мы сегодня о Рахманинове, 145-летию со дня рождения которого и был посвящен специальный концерт Международного Мальтийского музыкального фестиваля), он всякий раз подает ее непорочной, словно только что сочиненной, какой-то очень авторской и в то же время очень иной. В этом и заключается узнаваемость Луганского, его шарм — в поэтике высокой пробы, в сложной легкости и неэлементарности.
В рахманиновской «Рапсодии на тему Паганини» пианист отыскал идеальный баланс между поэзией и страстью. Ему пришлось быть безмятежным, задушевным (особенно в «русских» вариациях) и дьявольским; быть суперэмоциональным, разрывая аккорды в клочья; и, наконец, в культовой 18-й вариации — быть собой: изысканным, даже щепетильным, трогательным и предельно ясным. Там, где это требовалось, пианист брал сверхскоростные темпы, но и они оказались индивидуальными, самоценными, далекими от актуального стремления к скорости во что бы то ни стало.
Персональная драма страдающего вдали от родины композитора — единственное, что объединяет 24 вариации «Рапсодии на тему Паганини»; криптограф Рахманинов озвучил ее темой Dies irae («День гнева»). С другой стороны, за этой секвенцией XIII века, ставшей обязательной частью заупокойной службы и символом Страшного суда, маячит фигура самого Паганини, заключившего пакт с дьявольскими силами, кои наделили его за то всевозможными совершенствами. Что касается Луганского, то художник он сколь загадочный, столь и безукоризненный, а по отношению к музыке — настоящий святой. Оттого во время игры его вспомнилось о том, что заключительные стихи Dies irae символизируют восхождение душ людей к Божественному трону, «где праведники будут избраны для наследования рая».
У Луганского был превосходный партнер — фаворит фестиваля (и мой личный фаворит — с того самого мгновения, когда я впервые услышала здесь, на Мальте, этот невероятный коллектив) — Государственный симфонический оркестр Армении под управлением молодого гения Сергея Смбатяна. Вместе им удалось затейливо передать все джазовые влияния в рахманиновской музыке, возникшие в его поздних, американских опусах (хотя по факту рождения Рапсодия принадлежит Швейцарии, ибо писана была на вилле Сенар). В частности, влияние Гершвина и его Рапсодии — той самой, что in Blue.
Мотив Dies irae звучал и в «Симфонических танцах» — последнем сочинении Рахманинова, созданном на Лонг-Айленде за три года до смерти, в 1940-м. Эта сложнейшая сюита требует от дирижера изрядного мастерства в управлении разными видами движения, поскольку речь идет о сочинении с отчетливо выраженной хореографической природой (после премьеры балета «Паганини» композитор мечтал о новой сценической постановке, использовав в «Танцах» музыку, писавшуюся ранее для балета «Скифы»). Особенно горько в этой печальной прощальной партитуре прозвучала вторая часть — истинно мужской вальс, прочувствованный Сергеем Смбатяном и его оркестром до самой сути. Америка обнималась с Россией, саксофон играл задушевную мелодию в духе русских протяжных песен — что ж, о ностальгии Рахманинова все известно; тем удивительнее, как созвучны и понятны оказались тоска и душевная усталость 67-летнего композитора молодым музыкантам. В этом, пожалуй, и заключается секрет вечной молодости музыки Рахманинова, ее вечной современности, немыслимой в прошедшем времени.
Метки статьи:
MIMF18 • Известные гости Мальты • Европейский фонд поддержки культуры • Мальтийский международный музыкальный фестиваль • Мальтийско-Российский фонд дружбы • Музыкальные фестивали на Мальте • Отчет о культурном событии • РецензииЧитайте также:
Построить память о себе
02 ноября 2019

Его здания — оригинальны и неповторимы. Это было бы неудивительно, если бы речь не шла о Мальте, где архитектура эклектична, оригинальна и неповторима. Сын каменщика, начавший свою карьеру как скульптор и продолживший ее как архитектор, Андреа Вассалло подарил острову каменные особняки, запечатленные на тысячах туристических фотографий.
Звездный час мальтийских рыцарей – Великая Осада
15 июня 2017

Роскошные красные плащи с белыми крестами, знак принадлежности к военно-монашескому Ордену госпитальеров (иоаннитов), жители Мальты впервые увидели в 1530 г. Тогда император Священной Римской империи Карл V подарил ордену во владение Мальту и несколько соседних островов.
Владимир Малыгин: «Центральным мероприятием празднования 50-летия дипотношений стал спектакль «Хрустальный дворец»
20 сентября 2017

В июле 2017 года мы отмечали 50-летие установления дипломатических отношений между Россией и Мальтой, отмечали с истинно русским размахом, который, впрочем, и мальтийцев привел в восторг.
Лечебная сила музыки в старинном госпитале
01 апреля 2019

Средиземноморский конференц-центр, который в наши дни считается одной из самых известных концертных и бизнес-площадок Мальты, в 2019 г. празднует 40-летний юбилей в этом качестве. Однако история этого здания насчитывает несколько столетий. Прежде чем оно стало пристанищем муз, здесь царствовали боги медицины — здание было госпиталем рыцарей Ордена Святого Иоанна Иерусалимского, Родоса и Мальты.
Хроника «Дней армянской культуры»
29 июня 2018

С 18 по 30 апреля на Мальте прошли Дни армянской культуры. Мероприятие организовал Европейский фонд поддержки культуры при содействии Министерства культуры, социальной справедливости и местного самоуправления Мальты, Министерства культуры Армении, Arts Council Malta и Valletta-2018 Foundation.
Секреты актерской профессии от Генри Заммита Кордины
01 февраля 2020

В чем секрет популярности? Как из банковского работника получился популярный актер? Что позволяет наилучшим образом вжиться в роль? Звезда мальтийского кинематографа Генри Заммит Кордина рассказывает о своём пути к актерской карьере, фаворитах российского кинематографа и влиянии кино на жизнь общества